782 Efeitos sonoros do jogo

Coleção de efeitos sonoros para jogos

Se você é um designer ou desenvolvedor que trabalha na indústria de jogos e deseja levar seu jogo para o próximo nível, esta enorme coleção de SFX prontos para jogos é para você. A biblioteca possui uma infinidade de efeitos sonoros de jogos de nível profissional feitos com a experiência do jogador em mente. Isso inclui ruídos ambientais calmos e música sinfônica tensa, e cada um parece autêntico e poderoso. Eles podem ser usados para criar experiências de realidade virtual e realidade aumentada, bem como jogos de ação, aventura e estratégia.

Afinal, quando os profissionais talentosos que desenvolvem esses ativos podem levar o seu projeto para o próximo nível, você não deve se contentar com nada menos.

O que são efeitos sonoros de jogos e por que são tão importantes?

Espera-se que a indústria mundial de videogames atinja US$ 294,35 bilhões até 2026, com uma taxa composta de crescimento anual (CAGR) de 8,53%. Isso ocorre porque agora há mais jogadores, usuários de smartphones e usuários de Internet do que nunca. Tudo isso ajuda a indústria a crescer. Agora, mais do que nunca, os desenvolvedores devem considerar cuidadosamente cada faceta de seus produtos, incluindo o design de áudio, para se manterem competitivos.

O objetivo desta biblioteca é fornecer aos desenvolvedores elementos de áudio para seus jogos, para uma experiência mais abrangente. É semelhante a como os efeitos visuais de um filme de ação são tão cruciais quanto o roteiro. Juntos, eles formam um todo agradável para o público.

Então, o que são SFX?

É áudio artificial. Tais produtos são utilizados em composições variáveis e carregam diferentes conotações. Por exemplo, você pode usá-los em seu áudio principal para destacar partes importantes ou mudar o clima como um todo. Seria uma ótima maneira de criar uma fita que se destacasse e fosse única.

Os videogames exigem SFX como parte essencial da atmosfera geral. O jogador vive em um mundo enquanto joga. É por isso que cada detalhe deve se adequar perfeitamente ao ambiente. Os jogadores não perdoam pequenos bugs ou inconsistências. Com efeitos sonoros de jogos pré-gravados, você não precisa se preocupar com isso, pois obtém um produto licenciado de alta qualidade.

Quem se beneficiará com os efeitos sonoros dos jogos

Hoje, na indústria digital, existem muitas maneiras de diversificar seu produto. Recentemente, ferramentas como After Effects e recursos de áudio e vídeo ganharam popularidade. SFX faz parte do conteúdo de áudio. Eles atuam tanto como uma composição separada quanto como uma parte adicional do padrão musical principal.

Os desenvolvedores de jogos devem prestar atenção especial à trilha sonora. Os desenvolvedores independentes lançam projetos de jogos emocionantes e divertidos todos os dias e rapidamente constroem bases de fãs. Eles tentam fazer suas criações o mais detalhadas possível, tanto nos gráficos quanto na paisagem sonora. Todos prestam atenção à resposta única ao clique do mouse. O mesmo acontece ao passar o mouse sobre um determinado objeto, quando os personagens se movem, quando colidem com obstáculos, etc. Caso precise de material adicional para o seu desenvolvimento, estamos prontos para ajudar!

Esses recursos podem inspirar seu trabalho. Também é eficaz usá-los como modelo para os próximos efeitos sonoros, sobrepostos às suas ideias ou gravações. Esta solução também é adequada para videobloggers. Você pode usá-los ao avaliar produtos futuros na indústria de jogos ou inteiramente como inserções para criar o clima e a atmosfera do vídeo que você deseja.

Os modelos nesta biblioteca serão úteis para:

• desenvolvedores de jogos independentes;
• desenvolvedor de jogos profissional;
• blogueiros de vídeo;
• streamers on-line;
• mestres de sites;
• fabricantes comerciais;
• beatmakers e compositores.

Principais tendências em efeitos sonoros para jogos

É claro que nem sempre é necessário seguir direta e rigorosamente as principais tendências. Mas antes de tudo, as tendências se formam porque as pessoas gostam delas. Por isso, incentivamos você a pesquisar essas opções para melhorar sua composição e alcançar mais pessoas.

Misturando

A mixagem é popular e difundida entre beatmakers e compositores, que ficam felizes em usá-la em seus trabalhos. Esta é uma técnica que envolve a combinação de várias melodias e ruídos diferentes em um ou mais canais. Também é possível alterar a frequência, dinâmica, tensão e outros parâmetros de cada parte.

Flange

Flanger está associado a um avião decolando. Para conseguir isso, você precisa gravar o mesmo elemento em duas gravações. Depois disso, você precisa sobrepor um ao outro com um atraso mínimo de 5 a 15 milissegundos. Você pode implementá-lo em várias partes da música e criar uma imitação de reticências. Será deslumbrante e tornará sua criação única.

Reverberação e atraso

Reverb é um SFX semelhante a um eco que ocorre naturalmente em uma sala. O som reflete nas coisas da sala, como móveis e pessoas, e produz mais vibrações. Quanto ao delay, é semelhante ao reverb, exceto que o eco é ouvido em um intervalo maior. Normalmente, você pode dizer a diferença entre palmas em uma sala e palmas ouvidas nas montanhas. Essas opções incomuns ajudarão sua composição a se destacar.

Doppler

À medida que a fonte sonora se move em direção ao ouvinte, sua frequência ou tom muda devido a um fenômeno conhecido como Doppler. É comumente ouvido no dia a dia, como quando passa um carro da polícia ou uma ambulância com sirene. O tom da sirene parece mudar à medida que ela se aproxima e depois passa. O Doppler cria uma sensação de movimento ou velocidade em uma cena. Por exemplo, em uma cena de perseguição de carros, o ruído dos veículos que passam é aprimorado com Doppler para torná-lo mais dinâmico e emocionante. O Doppler também pode ser usado para fazer com que o ruído de um avião sobrevoando em um filme pareça mais real e traga o espectador para a cena.

Principais recursos de efeitos sonoros para jogos

Reunimos cuidadosamente uma coleção dos melhores ativos para o seu negócio. Ao comprar qualquer produto, você pode ter certeza de alta qualidade. Sinta-se à vontade para usar os filtros adicionais à esquerda para selecionar os modelos necessários. Fizemos uma pesquisa conveniente para ajudá-lo a escolher as tags desejadas:

• Cinematográfico;
• Escuro;
• Porta;
• Enorme;
• Reboque;
• Orquestral;
• Repugnante;
• Guitarra;
• Dramático.

Você pode facilmente adicionar sabor ao seu trabalho com esses recursos. O jogo será mais emocionante e atraente graças a uma trilha sonora de alta qualidade. Com os personagens, suas interações serão ainda mais divertidas e emocionantes. As vantagens mais proeminentes são:

• documentação do produto;
• Formatos MP3 e WAV;
• estéreo de alta qualidade;
• opções variáveis de kBps e kHz;
• acompanhamento de voz;
• variedade de andamento e ritmo;
• arquivos totalmente editáveis;
• Suporte de longo termo.

Mas o benefício real é que o SFX pré-gravado economiza tempo e esforço. Este tipo de produto permite obter efeitos profissionais mediante licença. Você pode aplicá-lo para tornar seu ambiente de jogo mais vívido, definir opções de plano de fundo ou imitar situações da vida real.

Além disso, com produtos premium, você obtém suporte técnico profissional. Isso significa que você sempre pode entrar em nosso chat e pedir ajuda aos nossos especialistas em caso de bugs, problemas ou problemas de edição. Estamos prontos para ajudar com qualquer dúvida ou solicitação que você tenha!

Tipos de designs de áudio para jogos

O áudio contribui para a experiência geral de jogo do jogador. Cada parte do jogo, desde passos e explosões até ruído de fundo e música, contribui para a atmosfera geral.

• Composição musical: A melodia em si é crucial para melhorar a jogabilidade e criar impacto emocional. Em particular, envolve a criação de partituras e trilhas sonoras originais que melhoram o humor e o tom. Além disso, a composição musical combina com o cenário e a história do jogo, variando desde o ambiente de fundo até trilhas sonoras intensas e cheias de ação.
• Dublagem: Este tipo envolve a gravação de diálogos e vozes para interações de personagens, sequências de histórias e cenas. Dá aos personagens um novo nível de realismo e aumenta sua autenticidade.
• Foley: Esta é a arte de criar efeitos sonoros para objetos e movimentos dentro de um processo de jogo, como passos, tiros e explosões. Para produzi-los, os artistas de Foley utilizam objetos do cotidiano, por exemplo, um coco, para imitar o galope de um cavalo. O realismo de um ambiente de áudio é alcançado através da sobreposição e mistura desses efeitos com outros componentes.
• Ruído ambiente: Refere-se aos ruídos naturais do ambiente que servem para definir o clima, por exemplo, o vento soprando, as ondas quebrando ou os pássaros cantando. O ruído ambiente, capturado em tempo real ou gerado com bibliotecas de áudio digital, é combinado com efeitos adicionais para criar um ambiente auditivo unificado.

No geral, cada tipo é essencial para fazer um jogo parecer real e emocionante. Ao criar e combinar cuidadosamente os tipos de SFX, os designers levam os jogadores mais fundo no mundo virtual e melhoram a experiência geral de jogo.

Como escolher o SFX certo

Ao selecionar SFX voltado para jogos, os desenvolvedores precisam considerar vários fatores. O gênero, o público-alvo e o humor terão um papel importante na sua seleção final.

• Gênero. Enquanto um jogo de corrida exige ação rápida e sensações de adrenalina, um jogo de terror exige sentimentos estranhos e perturbadores. O que isto significa é que o SFX adequado para um determinado gênero tem o efeito desejado no jogador.
• Tom. A trilha sonora deve complementar o clima e preparar o cenário para uma experiência envolvente. Ruídos ambientais como vento uivante, barulho de metal e portas rangendo, por exemplo, seriam apropriados para um cenário pós-apocalíptico.
• Público. Igualmente importante é garantir que a estética do áudio seja apropriada para o público-alvo. SFX excessivamente violentos, sexuais ou inapropriados podem desanimar os jogadores e reduzir a classificação geral do jogo. Da mesma forma, aqueles que são excessivamente leves ou básicos correm o risco de não captar a atenção dos leitores pretendidos.

Além disso, verifique se o design de áudio selecionado atende aos requisitos do sistema de jogo alvo.

Algumas dicas para implementar efeitos sonoros em jogos

1. Criando uma paisagem sonora consistente. Uma paisagem sonora constante é aquela em que o nível de ruído ambiente permanece constante o tempo todo. A trilha sonora e os efeitos sonoros do jogo devem se encaixar estilisticamente e tematicamente com o resto da experiência. Assim, o jogador terá um tempo melhor e investirá mais no jogo se o efeito durar todo o tempo.
2. Harmonizando SFX com acompanhamento musical. Na verdade, a melodia e o ambiente devem complementar-se. Ambos devem ficar harmoniosos no resultado. Em outras palavras, eles precisam encontrar um equilíbrio entre serem audíveis e imperceptíveis.
3. Teste e otimização. Esses critérios garantem uma qualidade de audição suave, sem falhas e envolvente. Testar em diferentes cenários ajuda a garantir que o produto final funcione corretamente e forneça a experiência pretendida ao jogador. Por sua vez, o processo de otimização do áudio consiste em fazer ajustes para que ele seja reproduzido sem interrupção em diversas plataformas e hardware, sem sacrificar a qualidade. Assim, compactar arquivos para um tamanho mínimo ajuda no tempo de carregamento e na velocidade geral.

Videogames famosos com trilhas sonoras notáveis

• O áudio de The Last of Us Part II é tão bem feito que se tornou um recurso de vendas. Particularmente eficaz no estabelecimento de uma atmosfera credível e envolvente é o uso de sons ambientes bem pensados. Ao mesmo tempo, a música evoca muitas emoções no ouvinte.
• Red Dead Redemption 2 tem um estilo visual e auditivo incrível. A trilha sonora é excelente para capturar a localização e a atmosfera do Velho Oeste. Além disso, sons ambientes realistas servem para dar vida ao mundo virtual.
• O fundo de áudio e a dublagem de Doom Eternal são conhecidos por sua intensidade e energia, o que combina bem com a jogabilidade acelerada e cheia de ação do jogo. Especialmente, os jogadores se sentem estimulados pela música heavy metal que induz a adrenalina e pelos efeitos sonoros explosivos.

Efeitos sonoros para jogos: baixar gratuitamente ou comprar um ativo premium?

Produtos gratuitos são sempre tentadores. Você não precisa pagar por eles, o que permite usá-los sem restrições. Mas eles têm muito pouca originalidade e afetam negativamente a sua marca e estratégia de promoção.

Por sua vez, com um modelo pago, você pode escolher o tipo de licença que mais lhe convier. Alguns deles permitem transmissões, fazem cópias físicas e digitais, compartilham o produto e o utilizam para comerciais. Além disso, você terá suporte técnico, o que é muito útil para um uso confiável.

Quais são os termos de licença para ativos Templateog体育首页?

SFX para jogos possui as seguintes licenças:

• Padrão – Este tipo de licença permite usar recursos audiovisuais ou somente áudio para reprodução síncrona, mas não para fins de transmissão. Você pode distribuir, comunicar e reproduzir o item.
• Uso único – Esta licença permite um projeto por modelo adquirido. Ele permite que um cliente use o ativo para diversos fins, incluindo distribuição, reprodução, comunicação e transmissão.
• Múltiplos usos - A licença dá carta branca para criar e distribuir cópias ilimitadas do projeto final. Você pode usar SFX em transmissões, reproduções e outras aplicações.